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Couverture du magazine d'ésotérisme français 3ème Millénaire
Couverture du pulp magazine australien consacré à la littérature fantastique Darkanimus
Couverture de Ganesha, magazine de bandes dessinées française
Parution dans un livre de Jonathan Maberry and David F. Kramer, THE CRYPTOPEDIA, A Dictionary Of The Weird, Strange & Downright Bizarre, Citadel Presse New York
Biography 1ère partie
Petit fils du clown John Scott qui vagabonda sur les routes européennes dans une roulotte de l'Australian Circus au début du XXème siècle, Hervé Scott Flament est né à Paris le 1er février 1959. Son père, acrobate, se suicide alors qu'il est encore très jeune.Il est élevé par sa mère qui lui transmettra ses goûts pour l'étrange, le merveilleux, et pour toute une culture fantastique née un siècle plus tôt au sortir du romantisme.
Grand son of the clown John Scott who traveled throughout Europe with the Australian Circus in the early part of the 20th century, Hervé Scott Flament was born in Paris on February 1st 1959. His father was an acrobat who committesd suicide when Hervé was very young. His mother raised him alone and inculcated him with her tastes for the supernatural, fantasy and the " fantastique" culture born a century before, inherited from the Romantism era
Il commence des études en sciences naturelles pour devenir paléontologue ou zoologue mais les abandonne très vite car nous sommes alors en 1977 et le mouvement punk déferle sur l'occident. Musicien depuis quelques mois, il s'y consacrera pour les dix années à venir. Après des débuts dans différents groupes français, il fonde, fin 79, le groupe Ici Paris avec lequel il enregistrera un Lp et 4 singles. Mais l'échec l'entraine vers d'autres voies; il commence à peindre. Encouragé par les ventes de ses premières toiles, il décide en 84 d'y travailler tous les jours. Dès lors il apprendra seul et redécouvrira une technique picturale qu'aucune école des Beaux-Arts n'aurait pu lui dispendre.
He began studies in the natural sciences intending to become either a paleontologist or a zoologist, but he changed paths in 1977 when the punk movement unfurled in the western world. He started playing guitar a few months before and dedicated the next ten years of his life to music. He played with several french punk bands and set up the group Ici Paris who recorded one LP and four singles. New interests carried him into uncharted directions and he began to paint. He immediately sold his first paintings which inspired him to devote more of his time towards his new endeavour. Hervé taught himself to paint and brought back an ancient painting technique that no present art school could have taught him.
En 1987 il devient guitariste de Jacques Dutronc et participe à la promotion de son album CQFD. A cette époque il entre en relation avec des milieux ésotériques de qui il recevra un enseignement et un nom : Frater Potentius (force, puissance). Il enregistrera encore deux titres pour PierPolJak, sortis sur une compilation autoproduite avec Tonton David en 89, puis entreprend l'étude des hiéroglyphes égyptiens. Ce qui l'amènera à traduire Le Livre des Morts dans la version du papyrus d'Ani, compilation d'incantations et textes magiques destinés à protéger le défunt dans sa traversée du Pays de la Nuit. Mais en 1987 les portes des galeries se sont ouvertes et l'on retrouve ses oeuvres régulièrement à Paris (Galerie Nunki 87, 88, 92, 93, 94, 95, Galerie Art Tournelles 89, Galerie Drouant 96, Art Club 95, L'Arche de Morphée 2002). En novembre 97 le musée de l'érotisme de Paris lui consacre ses murs à l'occasion de son inauguration. Enfin en décembre 97 et janvier 98, le toit de la Grande Arche de la Défense l'acceuille pour une exposition rétrospective résumant 13 années de recherche dans un domaine où l'art officiel ne se risquera jamais.
Je te prendrai la main Pour t'amener à de nouvelles connaissances. Et nous laisserons par devers nous Les hommes croire ce qu'ils ont toujours cru.
BIOGRAPHY 2 ème partie
In 1987 he played guitar with one of the most well known french singers Jacques Dutronc, appeared on numerous TV shows and starred on DutroncÕs "CQFD" album. During this period he became involved in the occult circles which gave him esoteric knowledge and the nickname Frater Potentius (Strengh, Power). Back on the music scene, in 1989 he recorded two more songs with the now popular french musician PierPolJak for a compilation album with Raggae muffin musician Tonton David. HervŽ Flament then became interested in Egyptology and began to study ancient egyptian hieroglyphics wich led him to translate the Book of the Dead in the papyrus of the Ani version, a file of magic texts and spells dedicated to protecting the deceased in their journey into the Nightland. Unexpectedly doors of galleries started opening for his paintings and since then he regularly exhibits throughout Paris at such galleries as Galerie Nunki during the years of 1987, Ô88, Ô92, Ô93, and Ô94 as well as Galerie Arts Tournelle in 1989, Galerie Art Club in 1995, and Galerie Drouant in 1996. In November 1997 he was honoured by being asked to exhibit his work at the Grand Opening of the MusŽe Erotisme Paris (Erotic Museum Paris). In January 1998 he was invited to exhibit at the Grand Arche de la Defense to participate in the retrospective show of 15 years of research into an art field where official art would never dare to venture.
Qu'est-ce que le fantastique?
Depuis toujours l'art officiel a relégué le fantastique à un genre mineur pour collégiens attardés. On ne lui autorise une existence que dans le cadre de la bande dessinée ou du cinéma commercial, passant ainsi sous silence les chef-d'oeuvres de la littérature gothique ou post-romantique qui furent son berceau. Qu'est-ce que le fantastique?... Un sentiment premier aussi ancien que l'humanité fait de peur et d'émerveillement face à l'inconnu. Il prospéra sans doute dés les débuts des civilisations dans les minutieux rituels religieux et magiques, représentations théatrales avant l'heure, où chaque participant revèt l'habit d'un dieu captant ainsi la force pour s'allier à elle et la diriger à son profit ou à celui de la communauté. La divination, cette intuition qui fait la part belle à l'imagination, lui offrit ses premiers avatars sous la forme de contes et sagas légendaires. De la tradition orale primitive et du folklore populaire, le fantastique trouva son épanouissement dans la poésie puis un cadre pour un nouvel art d'écrire avec le roman gothique. A Ann Radcliffe et Matthieu Gregory Lewis succédèrent Mary Woolstonecraft Shelley, Erckmann-Chatrian, Edgar Allan Poe ou Charles Baudelaire et toute l'école décadente européenne. Si le XIXème siècle avait donné naissance à la littérature fantastique, le XXème éclata le genre en une arborescence infinie de la terreur pure, de l'heroic fantasy toutes deux plus proches de la poésie, à la philosophie politique et sociale de ce que l'on nomme aujourd'hui science-fiction. Si la littérature permit au fantastique de s'affirmer, la peinture, exception faite des symbolistes et des préraphaélites anglais semble l'avoir boudé et le surréalisme l'acheva en l'intellectualisant hors de propos et en le plaant sous la dépendance de Sigmund Freund. Pourtant le fantastique, cette perversion sacrée du vieux romantisme me semble être l'art majeur du XXème et et du XXIème siècle à venir car il a su garder un ancrage profond dans la sensation, le sentiment qui seront toujours les moteurs du talent. Tandis que notre planète se réduit comme une peau de chagrin, que les artistes s'enlisent dans leurs dogmes et la propagande de l'histoire de l'art, s'ouvrent à nous de nouvelles frontières: la conquête spatiale et celle du monde intérieur. Voici venir le temps des explorateurs et des aventuriers de la pensée, un royaume pour l'homme libre! J'ai ouvert une des portes de l'autre monde plus sensible, en corrélation avec ce que les anciens égyptiens appelaient l'intelligence du coeur. Avec chacune de mes toiles je m'enfonce un peu plus loin dans les jungles de l'esprit à la suite de Livingstone et de Sir Richard Burton. Cet univers n'est pas obsessionnel et ma peinture ne l'est pas plus. Il n'y a en elle ni bien ni mal ou alors les deux à la fois
Comme le dit Omar Khayyam:
"Je suis le Ciel et l'Enfer!"
Qu'est-ce que le fantastique?
Depuis toujours l'art officiel a relégué le fantastique à un genre mineur pour collégiens attardés. On ne lui autorise une existence que dans le cadre de la bande dessinée ou du cinéma commercial, passant ainsi sous silence les chef-d'oeuvres de la littérature gothique ou post-romantique qui furent son berceau. Qu'est-ce que le fantastique?... Un sentiment premier aussi ancien que l'humanité fait de peur et d'émerveillement face à l'inconnu. Il prospéra sans doute dés les débuts des civilisations dans les minutieux rituels religieux et magiques, représentations théatrales avant l'heure, où chaque participant revèt l'habit d'un dieu captant ainsi la force pour s'allier à elle et la diriger à son profit ou à celui de la communauté. La divination, cette intuition qui fait la part belle à l'imagination, lui offrit ses premiers avatars sous la forme de contes et sagas légendaires. De la tradition orale primitive et du folklore populaire, le fantastique trouva son épanouissement dans la poésie puis un cadre pour un nouvel art d'écrire avec le roman gothique. A Ann Radcliffe et Matthieu Gregory Lewis succédèrent Mary Woolstonecraft Shelley, Erckmann-Chatrian, Edgar Allan Poe ou Charles Baudelaire et toute l'école décadente européenne. Si le XIXème siècle avait donné naissance à la littérature fantastique, le XXème éclata le genre en une arborescence infinie de la terreur pure, de l'heroic fantasy toutes deux plus proches de la poésie, à la philosophie politique et sociale de ce que l'on nomme aujourd'hui science-fiction. Si la littérature permit au fantastique de s'affirmer, la peinture, exception faite des symbolistes et des préraphaélites anglais semble l'avoir boudé et le surréalisme l'acheva en l'intellectualisant hors de propos et en le plaant sous la dépendance de Sigmund Freund. Pourtant le fantastique, cette perversion sacrée du vieux romantisme me semble être l'art majeur du XXème et et du XXIème siècle à venir car il a su garder un ancrage profond dans la sensation, le sentiment qui seront toujours les moteurs du talent. Tandis que notre planète se réduit comme une peau de chagrin, que les artistes s'enlisent dans leurs dogmes et la propagande de l'histoire de l'art, s'ouvrent à nous de nouvelles frontières: la conquête spatiale et celle du monde intérieur. Voici venir le temps des explorateurs et des aventuriers de la pensée, un royaume pour l'homme libre! J'ai ouvert une des portes de l'autre monde plus sensible, en corrélation avec ce que les anciens égyptiens appelaient l'intelligence du coeur. Avec chacune de mes toiles je m'enfonce un peu plus loin dans les jungles de l'esprit à la suite de Livingstone et de Sir Richard Burton. Cet univers n'est pas obsessionnel et ma peinture ne l'est pas plus. Il n'y a en elle ni bien ni mal ou alors les deux à la fois
Comme le dit Omar Khayyam:
"Je suis le Ciel et l'Enfer!"
